Astolfo José Romero Chacín nació en Maracaibo el 28 de febrero de 1950. Músico (cantante, cuatrista, tamborero, furrero, maraquero, guayista, compositor), locutor y artista escénico (actor de radio y televisión).
Conocido como El espectacular de la Gaita y El Parroquiano, se inició en el conjunto infantil Los Invasores (1962), con los cuales se presentó en el canal 13 del Zulia, al mismo tiempo que compuso la gaita Zulia.
Más tarde (1964), fundó en Mérida Los Bomberos y Los Canarios y cuando viajaba a Maracaibo, ensayaba con Los Tigres (1965-1967). Logró grabar como solista con el conjunto Estampas Gaiteras (1968), el tema Los Parranderos de Gil Ferrer, incursionó con Estampas (1970), Santa Anita (1971-1972), Cardenales del Éxito (1973), Universidad de la Gaita (1980-1983), Gaiteros de Pillopo (1983), reingresó a Cardenales del Éxito (1986) y más tarde, fundó La Parranda Gaitera (1992-1993), con Daniel Méndez y Pedro Villalobos.
Ha sido director de Gaiteros de Pillopo, director musical de Cardenales del Éxito, director-fundador de Maragaita y actualmente, director de la Parranda Gaitera. Como solista ha interpretado: El Barbero, El Mercado de los Buchones, La taguara de Bartolo, El marciano, La tamborilera, Barloventeña, Bahía de Cata, Dr. Caldera.
Sus composiciones destacadas: Sabor Añejo, Estampas, Entre palos y alegrías, El barbero, El mercado de los buchones, La pelea, El gabinete del diablo, El marciano, Aplausos, Ay corazón y otras
Ha obtenido el Virgilio Carruyo y ganó el I Festival Una gaita para el Zulia de Industrias Pampero (1984), con el tema El Mercado de los Buchones. Actor del programa A la jaiba en el Canal 11 del Zulia y locutor del programa Gaita antañona. Entre 1996 y 1999, ha sido considerado el Solista del Año por varios premios regionales.
Nos deja prematuramente el 20 de mayo de 2000, cuando todavía tenía mucho que dar a la gaita zuliana.
Danelo Enrique Badell Galué nació en Maracaibo el 26 de noviembre de 1950. Técnico en telecomunicaciones, dirigente gremial y músico (cantante y compositor), conocido por su apelativo de El Cañón Viejo.
Ha sido integrante de los conjuntos gaiteros: Lagomar, Los Tropicales del Éxito, Santa Anita, Gran Coquivacoa, Cardenales del Éxito, Gaiteros de Pillopo, Venezuela habla gaiteando (VHG) y otros.
Ha obtenido varios premios, entre ellos el Virgilio Carruyo (1982) y el Solista Gaitero del año (1993). Entre sus más conocidas interpretaciones tenemos: Negra Cocoacoa, Prefiero mi gaita, Fascinante Venezuela, La Piñata, Los remedios, La lechina, Fiesta Decembrina, Al cantor y otras. Como compositor se recuerda El Mandullo de Josefina.

Nació en Maracaibo, el 16 de octubre de 1943. Locutor y músico (cuatrista, cantante, compositor), apodado Camaca y Amparito. Importante compositor y solista que ha sabido labrarse un camino dentro del difícil campo de la música, y por ende, de la gaita, lo cual le ha merecido el reconocimiento público.
Su trayectoria artística se inició con el conjunto Los Vegueros (1964) como cuatrista, al lado de Julio Franchi Molina y más tarde, incursionó en el ambiente gaitero con Los Sandungueros (1965-1966), Rincón Morales (1967), Cardenales del Éxito (1968-1974 y desde 1986 hasta la fecha), Guaco (1975-1979), la Universidad de la Gaita (1980-1981), la Nueva Generación (1982-1983) y fundó su propio conjunto Colmena (1984-1985).
Como solista gaitero ha interpretado éxitos como: La Cardenalera, El negrito, María la Bollera, Venite pa´ Maracaibo, Maracaibo Linda, Amparito, La raíz de la Gaita, Es Amor, entre otros.
Como compositor se recuerdan: La raíz de la gaita, Venite pa´Maracaibo, Maracaibo Linda, La Sirena, Amparito, La Ciudad más bella, La Cardenalera, Las pequeñas cosas, Mi ranchito, Madre es Madre, Te amaré, La gaita cuando es buena nunca envejece, entre otras.
Ganador del Premio Virgilio Carruyo (1990), Zipa de Oro y otros muchos reconocimientos, sobre todo en 1997 con La gaita cuando es buena nunca envejece. Sus composiciones han sido grabadas por : Pedro Rosell, Betulio Medina, Nerio Ríos, Daniel Alvarado, Ingrid Alexandrescu, Nancy de Fernández, Mayra Martí, Nancy Ramos y orquestas como: La Tremenda, Billo´s Caracas Boys, Los Melódicos y otras, hasta llegar al número cuarenta, en el caso de Amparito, que le dio el Premio Zipa de Oro, sólo ganado por José Luis Rodríguez, Oscar D´León y Los Melódicos.
Ricardo José Cepeda Olivares nació en Maracaibo el 8 de Noviembre de 1952. Músico (ejecutante del furro, cantante compositor ) y locutor, se inició en el conjunto gaitero del Liceo Caracciolo Parra Pérez, pasó luego a Armonía Gaitera, Luces del Catatumbo (que se convertirían en Los Tucusones en 1969), hasta que ingreso a Cardenales del Éxito (1970) y más tarde a la Universidad de la Gaita (1980), para de nuevo reingresar en Cardenales del Éxito (1986), donde fue subdirector; pero en 1998 decidió formar su propio Conjunto Los Colosales de Ricardo Cepeda.
Entre sus éxitos como solista, se pueden nombrar: La pegajosa, Aquí se siente la gaita, Gaita Dorada, Bambuco, Aquel Zuliano, Sentir Zuliano, Mi ruego, Alguien canta, Mi nostalgia, Mi vida es cantar, Sabor añejo, Celestina aurora, Maracaibo inmensa, Paraíso, Aleluya, Te acordáis saladillero, La ranchería, Ceuta, Nocturno, Mi ranchito y otros.
Ha compuesto A mi hermano, Ceuta y otros temas, Ha recibido diversos premios y reconocimientos a su labor gaitera. En la temporada 1998 fundó el grupo Los Colosales que dirige, y que presentó su primera producción discográfica, después de su concierto a la Chinita el 14 de Agosto de 1998.

Renato Alonso Aguirre González nació en Maracaibo el 12 de noviembre de 1946. Músico (cuatrista, compositor, arreglista y director). Hermano de El Monumental de la Gaita Ricardo Aguirre, quien muy dignamente ha formado parte de la tradición gaitera de la familia Aguirre, honrando el gentilicio regional, por lo cual se le ha concedido la Orden Ciudad de Maracaibo.
Se inició a los dieciséis años de edad con los Cardenales del Éxito (1962), para luego integrarse a Los Monumentales, Universidad de la gaita y Venezuela Habla Gaiteando (VHG); de estos dos últimos conjuntos fue creador y director.
Así mismo ha sido director musical de los Cardenales del Éxito (1991-1992), arreglista de muchos conjuntos y compositor de 100 Años de Luz, gaita ganadora del VI Festival de una gaita para el Zulia de Industrias Pampero, interpretada por Ricardo Cepeda y Los Cardenales del Éxito.
Entre sus exitosas composiciones podemos citar: Hay que cantar, La cardenalera, Aleluya, Aquel Zuliano, Sagrada dama del Saladillo, Bambuco, Maracaibo inmensa, Fascinante Venezuela, Celestina aurora, Reina Morena, Alegre y Galana, entre muchas otras.
Ha obtenido varios premios y reconocimientos a su destacada labor gaitera. Fue director musical de la Dinastía Aguirre desde el momento de su fundación y en 1998 se incorporó a Los Colosales de Ricardo Cepeda.
Jesús Terán "Chavín"
Uno de los solistas de la gaita zuliana más queridos es Jesús Salvador Terán Mavárez “Chavín”. Nace el jueves 1 de diciembre de 1951 en el populoso barrio de Cabimas “Los Postes Negros”, específicamente en la Calle H. Hijo de Manuel Mavárez Padrón y María Luisa Terán. Es Técnico Electricista y trabajó como tal en la empresa “Westinghouse” del Zulia. Paralelamente, su vocación por la música Venezolana lo lleva a incursionar en el mundo gaitero como cantante y de las más prestigiosas agrupaciones de la región.
Su nombre artístico, es el apodo que con cariño le puso su madre. Sus amigos de la infancia y juventud, lo llamaban “Nuncio” y “Chavo”. Desde hace más de veinte años lo llaman: “El Gran Chavín”, por sus condiciones vocales y éxito a lo largo de más de 30 años de carrera gaitera. No obstante, sus primeros pasos como músico los dio al lado de su tío Valdemar Terán y su hermano Juan con quienes constituía un modesto conjunto de música popular logrando presentarse de forma incipiente en algunas emisoras de Cabimas.
El empeño de Jesús Terán “Chavín” por difundir y promocionar la música Zuliana lo conduce al campo de la comunicación como locutor radial y animador de Televisión. Comenzó con sus programas gaiteros en Radio Selecta, le siguieron: Radio Calendario, Radio Visión, Radio El Sol, Mundial Zulia y Sabor 106. Para NCTV, Canal 11 condujo el programa: “Competencia” al lado de la excelente animadora Marlene de Ruido. En todos ellos funge como crítico, analista y comentarista gaitero y animador de concursos. En el ámbito gaitero ha escalado posiciones, arrancando como corista y siguiendo como solista, arreglista, compositor, director musical y director general.
Como cantante, Jesús Terán “Chavín”ha pertenecido a las agrupaciones: Los Azulejos, Universidad de la Gaita, Rincón Morales, Cardenales del Éxito y Venezuela Habla Gaiteando (VHG). Su voz ha convertido en éxitos las siguientes composiciones: Nunca es tarde para amar, Plátano y queso, La Feria, Venezuela Galopante, El primer canto de cuna, Popurrí Aniversario Rincón Morales, entre otros. En el campo de la composición su repertorio no es tan prolifero pues sólo ha escrito escasamente unas veinte (20) gaitas, su fuerte es la interpretación. Sin embargo, de su autoría pudiéramos citar: Venezuela Galopante, Grito Guerrero y La Fogata.
Su labor como intérprete y defensor de la gaita ha sido distinguida por diferentes premios: “El Mara de Oro”, “Águila de Venezuela”, “El Zuliano de Oro”. Entre los reconocimientos oficiales se destaca el concedido en 1993 por la Asamblea Legislativa del Estado Zulia. “Chavín” se caracteriza además de su canto fuerte y dicharachero, por sus bailes pintorescos y brincones sobre las tarimas. Esta condición hizo que en una oportunidad, una de las tablas de la tarima sobre la cual estaba cantando, se rompiera y tuvo que levantarse como pudo, para salir de tan embarazosa situación. En octubre de 1995 sufre un accidente cerebro vascular (ACV), del cual a partir de 1997 con tratamientos médicos y terapias físicas ha logrado salir airoso para seguir cantándole gaitas al Zulia. En la actualidad se desempeña como Instructor del Instituto Municipal de la Gaita y por petición de los internos del la Carcel Nacional de Maracaibo la Escuela fundada en ese recinto llevá por nombre “Jesús Terán Chavín”
Investigación y transcripción de datos: Humberto Rodríguez e Israel Colina
Víctor Hugo Márquez
Nacido el 23 de abril del año 1950 en Machiques, estado Zulia, este cultor de la música venezolana se ha destacado en escenarios nacionales e internacionales como cuatrista, compositor, cantante, escritor, poeta, repentista y decimista.
En 1973 egresa de la Universidad Católica Andrés Bello de Caracas como Psicólogo y en 1975 como abogado de la ilustre Universidad del Zulia donde se desempeña como docente.
Declama desde que era apenas un niño de cuatro años y la composición comenzó a desarrollarla desde los nueve años. Cuando llegó a los 30 comenzó a improvisar la decima y la gaita zuliana.
Víctor Hugo Márquez García ha sido ganador de diferentes encuentros musicales como: Festival de compositores; Festival Una gaita para el Zulia de Industrias Pampero (El buhonero en 1985); Una gaita para la Virgen del Carmen; Concurso de decima zuliana improvisada de Industrias Polar; Una Gaita para la coronación de La Chinita; ganó el primer lugar en el concurso Un Himno para el municipio Machiques de Perijá.
Ha representado a Venezuela en países como Cuba, Santo Domingo, Colombia, España, entre otros.
En 1993 es designado como Patrimonio musical del estado Zulia por decreto de la gobernación del estado Zulia y como hijo ilustre del municipio Machiques de Perijá.
Es colaborador del Diario La Verdad con la columna “Victorhugación” y desde el 2003 forma parte del Consejo Directivo de FUNDAGRAEZ, Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia.
Adegnágo "Neguito" Borjas

Abdenágo de Jesús Borjas Urdaneta, más conocido como Neguito Borjas, nació en Cabimas, Estado Zulia, el 3 de febrero de 1956. Gerente Administrativo de Publicidad y Mercadeo (USA, 1979), músico (compositor, cantante y arreglista). Oriundo de Barrio Obrero y criado en Punta Icotea, se inició como compositor en los años setenta, cuando ganó con Reina y Soberana el Festival Polar del Zulia.
Desde 1975 forma parte del conjunto Gran Coquivacoa. Entre sus numerosas composiciones se pueden citar: Sin Rencor, La Alianza. Las Cabras, Punta Icotea, El Enlosao, Algo Sobrenatural, El Oso Gracioso, Lo Nuestro es lo Mejor, El Disquito, Cataclismo, el Borracho, Tilín Tilán, Nuestra Tradición, Gaitear es mi Vida, Déjenlo de ese Tamaño, El Paquetazo, Gaita Onomatopéyica, Te Quiero, Así es mi Gaita, Una Corona de Tunas, Mis Hijos, En el nombre de Bolívar, Dr. Caldera, Alegrando Corazones, Un solo sentimiento y muchas otras.
Ha obtenido todos los premios otorgados en el Zulia, sobre todo ha sido el Compositor del Año durante varios años. Le ha compuesto a orquestas de baile, Oscar D’ León, Rudy Márquez, Trino Mora y a Los Tres Tristes Tigres, además de haber grabado salsa con Cheo Feliciano, con el Gran Combo y otros. Su éxito más importante ha sido Sin Rencor grabada por el Gran Coquivacoa y además por Lila Morillo, Freddy López, Los Cuñaos, El Gran Combo de Puerto Rico, el Salsero Japonés Yomo Toro quien la editó con el nombre de Amor, Amor, Amor. Ha musicalizado campañas importantes para Empresas Polar, tanto para radio como para televisión.
Luis German Briceño

Llamado el Catire Machete, nació en Maracaibo el 13 de febrero de 1962. Es licenciado en Educación egresado de LUZ, solista, compositor y locutor.
Se inició siendo aún un niño, en 1972, con sus actuaciones en Los Zagalines del Padre Vílchez, con los cuales impuso temas como “Así es Maracaibo”, “Aquel Maracaibo Aquel” y sobre todo “El Catire Machete”, con la cual ganó el I Festival de La Voz de Oro Infantil del Estado Zulia en 1973 y que le valió ese apelativo desde entonces.
Su prestigio actual se debe a su larga trayectoria en el mundo gaitero. Al salir de Los Zagalines se integró a las filas de Rincón Morales para luego formar parte de Gaiteros del Viejo Victor con quienes impuso “Cinco Negros” de William Atencio, y del Grupo Leyenda.
De nuevo bajo la tutela del Padre Vílchez, en 1986 forma parte de Los Zagales, hasta 1988 cuando se convierte en integrante de los Cardenales del Éxito.
En 1991 se sumó a Gaiteros de Pillopo. En 1996 tuvo una estancia corta en Los Jocosos y un año más tarde fue parte de VHG con quienes impuso el tema “Los Forjadores”, en homenaje a los compositores.
En 1998 ingresó a Maragaita y en el 2002 se incorpora a la novel agrupación Somos con la cual obtuvo en esa misma temporada grandes elogios.
Entre sus composiciones destaca “Raíces” (1980), conocida popularmente como “Patria”. Con Maragaita impuso los temas “Gaita Vieja del Saladillo” y “La Molienda”, entre otros.
Luis Escaray

Nacido en el Hospital Universitario de Maracaibo el 13 de septiembre de 1961, pero criado en Las Morochas, municipio Lagunillas, Estado Zulia, se inició a los trece años en el conjunto de gaitas Nueva Era, de Las Morochas al lado de Jaime Indriago y Wolfgang Orea.
En 1979 obtuvo el galardón Voz de Oro del Festival Interliceísta del estado Zulia.
Más tarde, en 1980 grabaría con Trece más Uno, con Revolución Gaitera en 1981 y con Los Señoriales de la Gaita en 1984.
Se destacó como intérprete de música tropical con la agrupación Panela del Pelón Valbuena, Bravo Orquesta Show, Los Bravos y Súper Combo Los Tropicales.
Regresó al ambiente gaitero con Rincón Morales en 1990. En 1992 ingresó a Gaiteros de Pillopo y en 1993 se incorporó a VHG, donde permaneció hasta 1994.
En 1995 ingresó a Cardenales del Éxito, pero por enfermedad debió retirarse.
Es conocido como el intérprete de “Gaita Serena” de Jaime Indriago, “La Menea” cantada con Ender Fuenmayor y “El Caminante” de Jesús Bravo González.
El primer gran éxito de su propia composición fue “No Mojo pero Empapo”, con Gaiteros de Pillopo. Ya recuperado y con VHG, arrasó con todos los premios de la temporada 1995, incluyendo el premio “Virgilio Carruyo” por su creación “Conciencia”, y en 1996 popularizó la gaita “Ultraje”, de gran contenido social.
En la actualidad es integrante de la VHG, y recibió el galardón “El Zulia elige la Gaita del Año” en la temporada 2007 por su composición “La chupa-chupa”.